Plasmodivm

A colación de la anterior cuestión. Sé que se trata de una pregunta indiscreta pero es que en el horrible momento que vive la industria discográfica hace que la fea cuestión sea obligada ¿qué tal fueron las ventas del primer álbum? Y ya de paso, ¿Cómo ha sido la acogida de ventas del nuevo álbum?, y por último ¿como ves el futuro del formato físico de la música?

“Paradise under fire” funcionó muy bien a nivel de ventas, supongo que gran parte de esto fue debido a la buena respuesta por parte del público y la crítica, ya que contó con buenas valoraciones en las webs y prensa especializada. La inclusión en el recopilatorio “Endzeit Bunkertracks V” también influyó en este aspecto. Con el nuevo álbum de momento, aunque es un poco pronto porque casi acaba de salir, también la respuesta está siendo buena, aunque sí es cierto que han pasado dos años desde el disco anterior y se nota mucho más esa crisis que mencionas, así que habrá que verlo a medio plazo.

Es una verdadera lástima que esto ocurra en una escena tan pequeña como la nuestra, pero para las nuevas generaciones es tentador no invertir un céntimo en la música que les gusta y con un simple click tenerlo todo a tu disposición, sin pararse en ningún momento del proceso a valorar el esfuerzo que ponemos todos los implicados para hacerles llegar a sus manos todo el fruto de dicho trabajo. Desde el propio grupo al sello discográfico, desde la persona que invierte horas de su tiempo en hacer un artwork en condiciones hasta quien pone su máximo empeño en masterizarlo para que suene de la mejor manera posible, desde quien lo fabrica hasta quien te lo pone en la cajonera para que se venda…es una larga cadena que se ve afectada por estas actitudes inconscientes. Y lo mejor de todo es que ves cómo en muchas salas algunos de estos inconscientes que con toda la caradura se autodenominan “DJ´s” se marcan sesiones con temas descargados por internet en los que realmente al final te das cuenta de que lo que importa no es lo que suena sino el que lo pincha. Conclusión: tenemos un futuro realmente preocupante en este sentido, ya que los que vienen detrás no tienen más ejemplo sino ese que ven y es el que dan y, sintiéndolo mucho, además sin cortarme un pelo en este sentido a sabiendas de que esto no me va a dar buena prensa, eso no es valorar ni la música ni el esfuerzo de todos los que estamos en esta escena que tanto nos gusta y en la que, como ocurre con las webs, sellos, tiendas, grupos, DJ´s (los de verdad, que todos sabemos quiénes son y que llevan muchísimos años currándoselo) y promotores, invertimos nuestro tiempo, esfuerzo y dinero simplemente porque creemos en ello. Como siempre digo: si todos y cada uno de los que hoy dicen pertenecer a esta escena se comprasen un CD al mes, en este momento no te hubiera soltado toda esta parrafada. Sin embargo los ves más preocupados en tener bien subido su ego y demás parafernalia para ser ellos el centro de la fiesta y encima cobrar por sus sesiones. Vergonzoso, sin duda.

En cuanto al formato físico, pues bueno, supongo que, como ocurrió con el vinilo al llegar el CD, está claro que en algún momento le llegará su relevo y los nuevos formatos digitales son la prueba de ello, aunque esto no exime al formato de descarga de todo lo que te he comentado antes. No se trata de que sea una idea “de viejo”, sino de respeto.

El trabajo artístico del artwork ha estado a cargo nuevamente de Ricardo Marichal, y hay que decir que creo que ha vuelto a acertar con el enfoque. ¿Qué opinión te ofrece su trabajo?, ¿Crees que ha conectado con el espíritu del tu álbum?

Ricardo siempre acierta, con todos y cada uno de los diseños que hace, es un genio cuya meta es la perfección. Un talento con el que ya quisieran muchos sellos punteros contar ahí fuera, así que puedes imaginarte lo privilegiado que me siento al haber podido contar de nuevo con él para esta ocasión. Al igual que con “Paradise Under Fire” hablamos sobre el concepto del disco y volvió a crear un artwork con su visión personal del trabajo, perfectamente complementada con la mía, conectando de manera excelente con la idea del mito que gira en torno al disco. Su idea original poco a poco se fue dotando de matices y texturas quedando ese toque elegante y a la vez áspero que, como siempre, me deja con la boca abierta.

Respecto al formato escogido para la edición del álbum, lamentablemente en esta ocasión no se ha optado por un bonito digipack como en “Paradise Under Fire“, pero bueno, se ha solventado esta deficiencia con un libreto más amplio. Esta parrafada más que una pregunta es una petición, ya que el que suscribe disfruta más con un digipack entre sus manos, para el próximo ya sabes…ja,ja.

Realmente lo del diseño esta vez se decidió de manera natural, casi sin pensar en el digipack anterior. Es cierto que un diseño en ese formato siempre es mucho más atractivo de cara a una compra, tal vez por ello decidimos añadir un libreto en el que al principio pensé en incluirle las letras, pero me parecía más original dejarle espacio a Ricardo para que, sobre ilustraciones suyas, incluyese frases representativas del álbum. Pero vamos, coincido contigo en que si por el mismo precio puedes ofrecer un valor añadido siempre resultará mucho más atrayente. Tomaré nota de cara al próximo, je je je.

Dada tu situación geográfica existen ciertas dificultades para la presentación en directo tu trabajo. ¿Tienes pensado realizar alguna gira o conciertos? ¿Cómo te sientes encima del escenario?

Este es un momento óptimo para que las bandas se muestren más proclives a la hora de dar a conocer su música y de paso establecer un mayor contacto con su público. En mi caso he de confesarte que, cuando salió el primer CD estuve a punto de presentarlo en la edición del 2009 del AvantgardiaFest que se celebraba en Las Palmas hasta hace algunos años. Desgraciadamente, y ante la negativa de las salas de la región para ofrecer espacio a este tipo de música, tuvieron que cancelar el festival y dedicarse a organizar fiestas cuando se puede (que parece ser que es lo único que le interesa a la audiencia en lugar de los conciertos) y donde se puede, con lo cual aparqué la idea desde aquel momento, además de que, al ser un proyecto unipersonal resulta más difícil poder contar con la gente y que esta a su vez disponga de tiempo para poder elaborar un buen directo. A esto súmale el hecho de que vivimos en la periferia, con lo cual se hace mucho más complicado a la hora de desplazarse a península o algún país europeo donde te ofrezcan esa posibilidad, la cual estoy seguro de que sería toda una experiencia, tanto a nivel personal como a nivel de enriquecimiento del proyecto. No es como en Madrid o en Barcelona, en donde uno se coge una furgoneta y se planta en cualquier parte para tocar o, simplemente, asistir a un buen evento. La verdad es que en ese aspecto os tengo mucha envidia sana.

Es muy pronto para hablar del futuro pero ¿Qué le deparará a Plasmodivm en el futuro?, ¿Has pensado ya en el nuevo álbum?

De momento me he tomado un descanso creativo para poder seguir un poco más de cerca la evolución del nuevo álbum y atender algunos compromisos a nivel de promoción. Tengo bastantes ideas de hacia dónde quiero encaminar el sonido de Plasmodivm de cara a un tercer trabajo, tanto vocal como musicalmente. No quiero perder la línea marcada con “The Post-Modern Prometheus” , pero pienso en que habrán mayores contrastes entre los temas del CD, una especie de versión depurada de este nuevo disco en el que se dé rienda suelta a todas las influencias que me gustan dentro de la electrónica oscura y que tienen cabida en el sonido de Plasmodivm.

Muchísimas gracias por atendernos de nuevo y suerte con tu nuevo álbum.

De nuevo mil gracias por ofrecer de nuevo espacio a Plasmodivm a través de esta entrevista y a todo el equipo de Mentenebre por seguir en la brecha. Un fuerte abrazo desde las islas.